走過20個年頭，我們深深體悟到：沒有前瞻性的視野，哪裡能有今天！ ● 在音樂市場上，風潮是唯一堅持每年出版品絕大部分要自己製作的唱片公司 ● 在拓展海外市場上，風潮是第一個前往法國坎城唱片設攤參展的獨立唱片公司 ● 在深耕民族音樂上，風潮是製作及保留各民族音樂資料最豐富的唱片公司 ● 在唱片通路紅配綠的時代，風潮是少數拒絕加入價格戰、提昇製作品質的公司 ● 在通路經銷點上，風潮是除了唱片行，還在其他特殊點設試聽機的唱片公司 1998加拿大環保音樂家受風潮唱片之邀訪台 1998年之前，我們最常聽到『風潮唱片』這四個字往往是在每年的金曲獎頒獎典禮上。大家知道『風潮唱片』得了很多獎，但對這個唱片公司卻很陌生。1998年這個情況有了點小變化，因為加拿大環保音樂家馬修連恩受風潮之邀來台灣與長久支持他的樂迷見面了，大家這才知道原來身邊早已有的那張演奏專輯《狼》是風潮唱片發行的。 1988孕育風潮的搖籃－風潮音樂唱片公司總經理楊錦聰 自己有種「傳道士」的特質，美的、善的事物，我都喜歡跟人分享。 音樂恰好就是一種媒介，它讓我能向許多朋友分享生命中的美好… 音樂是楊錦聰人生旅途上，最重要的支柱與慰藉，也是他不斷追求、精進的目標。只因當初哥哥隨手送的一支舊笛子，像把鑰匙，開啟他對音樂的那份熱愛；後來，即便面臨讀書和考試的壓力，甚至大學四年讀的科系完全與音樂領域沾不上邊，不過，在他心中，永遠有一個夢想，「即便這輩子不能成為音樂家，我將來一定要從事音樂相關的工作…」 大學畢業後，楊錦聰從唐山樂集月薪八千元的業務員做起，在送海報、發傳單、賣樂器之餘，讓他燃起了心中的音樂火種。直到1988年，政府解嚴，促使風潮音樂由此誕生。 存亡關頭－草創時期的困境 這個轉捩點讓我看到了一線曙光！ 我知道唯有策略和觀念的轉變，才能走出經營關卡… 創立之初，風潮以出版「中國音樂」為主，楊錦聰指出，當初只覺得什麼音樂好聽就出版，完全沒有了解市場需求，曲高和寡，反而讓公司在短時間內幾乎瀕臨倒閉的窘境。 後來，楊錦聰發現，銷量穩定的中國梵樂，之所以張張都有不錯的成績，消費者的購買動機來自宗教信仰和生活需求，而非單純粹愛好傳統國樂或中國文化。危機就是轉機！楊錦聰體悟到「產品再好、再有理想，都必須扣緊時代脈動、生活需求，而不是一廂情願地悶著頭做。」這也成了風潮唱片往後製作唱片的準則，包括後來大受歡迎的心靈、環保、健康、大自然等音樂系列，都在傳達「音樂就在生活中」的訴求。 楊錦聰分析，為什麼大自然音樂持續暢銷？因為這樣的音樂，幫助需要減壓的現代人，下班回家後，坐在沙發上，放著《森林狂想曲》就能夠感受到大自然的氣息。具有「功能性」的音樂不但能推廣風潮最初的「將音樂貼近生活」的理念，也成功將非主流音樂打進市場。 一大創舉－試聽機帶來商機 不斷嘗試新通路的開發，不再單獨倚賴唱片行為營收來源﹔ 銷售通路多元化，成功打開一片天… 佛教音樂的成功，開啟風潮對唱片行以外的通路經營。當初，只是配合音樂類型，在專賣佛珠、佛像、線香等佛教文物流通處進行展售，沒想到這獨一無二的通路讓唱片銷量一路長紅。 風潮除了開創新通路、培養業務員，最便利消費者的創意點子就是－民眾可透過試聽機來欣賞風潮音樂，截至目前，從書店、茶藝館、飯店、生機飲食餐廳，到美術館、故宮博物院、國家公園遊客中心等唱片行以外的地方，都有風潮唱片試聽機的蹤跡。 楊錦聰解釋，會在這些地點設立試聽機，主要是分析目前的主要目標群眾的特性，他們為一群20到50歲的人，生活之餘，更努力追尋生命中的美好，因此，他們不斷精進，樂於接觸新事物，參與藝文活動（上書局、美術館、博物館），讓生命活得更有內涵。 風潮唱片的購買族群共有三類：一為文青和知青，他們通常對黃建為、李欣芸這樣的音樂人很感興趣﹔一為喜好自然、心靈音樂的樂活族；一為重視生活品質的金字塔頂端人士。 前瞻視野－進軍國外市場 首次出征斷羽而歸，讓楊錦聰意識到─ 從音樂內容到包裝，都必須進一步與主要消費族群的生活風格結合。 如此，才能成功將流傳千年的中華文化打入西方世界… 早些年知道台灣市場有限，國外市場的潛力無窮，風潮在沒有任何唱片公司出國參與國際知名音樂展時，就意識需積極開拓海外市場。當時楊錦聰拎著一只皮箱，裝著簡單的目錄與唱片，辛苦地飛美國、日本、歐洲，一家一家拜訪唱片公司、參加法國 Medim 音樂展，希望他們願意代理風潮唱片海外版。 起初風潮因為製作品質不佳而不受肯定，甚至還有些國外業者還私下摔目錄批評，這點令楊錦聰相當挫折。但他清楚一定有哪些問題需要突破，於是，他更加嚴控錄音品質、改善包裝水準，既然錄音人人都會，他就把中國音樂結合 「太極」、 「氣功」，成為養生調息的輔助音樂，廣受歐、美、日人士的歡迎。 經過多年努力，風潮的經銷點已遍布全球，包括大陸、香港、新加坡、馬來西亞、歐洲、美加，全盛時期，海外營業收入佔了風潮整體營收的25％至30％。 身為風潮音樂的領航者，楊錦聰指出，這二十年下來，風潮所出版的任何音樂，就是想要傳達一種「Life style生活品味」，凡是能感動風潮團隊，滋養身心靈的音樂，舉凡關於心靈、文化、美感、自然、民族，都可以是風潮出版的範疇。「我們期望藉由音樂，將生活中的種種美好傳遞出去，這是我們的核心價值。」楊錦聰強調。 經典戰役－紅配綠價格戰 雖然在這場流血殺價的競爭中上，我們損失慘重！ 但逆向思考的策略，卻為風潮帶來「品質保證」的口碑，更擴大了原有的市場… 楊錦聰回憶台灣唱片市場曾有一段時間出現「紅配綠」的搭售模式，在價格與價值的拉鋸下，風潮是少數拒絕加入此價格戰的唱片公司，但是，此舉遭到唱片行的聯合抵制。楊錦聰表示，當初這個決定使得公司前兩個月業績慘跌，讓他面臨極大壓力，但他就是要用品質和價值來「賭」—賭消費者會主動要求唱片行進貨。 當時，風潮正好推出《森林狂想曲》，以音樂CD搭配教材性的圖鑑CD，只加30元的策略，同樣是雙CD，吸引對品質挑剔的消費者，結果大受歡迎。逆勢而行的結果，不但賭出了風潮無可取代的品質，更讓業績更往上翻紅。 重要突破－引領全民「玩」音樂 不是好音樂就有人買，符合市場需求的好音樂，才有人買… 楊錦聰進一步指出，因「隨CD附贈陶笛」的作法，讓陶笛阿志的首張專輯《陶笛奇遇記》在國內掀起一波陶笛炫風，公司趁勢擴大舉辦陶笛研習營，並培育「風潮陶笛隊」，甚至跟麥當勞各地門市作異業結合，短短三個月內《陶笛奇遇記》就突破萬張的銷售量，發行至此更狂銷近二十萬張的佳績。 成功行銷不僅於此，像是風潮年度重點音樂人－黃建為，2006年底發行《over the way》這張專輯之前，同名歌曲〈Over the way〉就已被選為中天電視「經典中國」的廣告配樂，市場詢問紛至沓來，專輯發行後，不但吸引各大媒體的關注，更獲得金曲獎「最佳新人獎」。 在這些光環的加持之下，去年黃建為發行個人首張EP《夏樹的期待》，成功整合唱片企劃、宣傳、數位、市場行銷，從傳統媒體廣播、平面、電視通告，以至情歌宅配到家、部落格串掛音樂盒、MV徵選、實體異業音樂會等活動，除了讓黃建為溫暖的歌聲傳遞到每一角落，也順利擴展知名度，獲得e天下行銷王「最佳評審團特別獎」的肯定。 美感音樂－為傳統音樂注入新活水 這是一種音樂與心靈的共鳴，音樂都如同朋友一般，陪伴、支持著你… 重視創新及市場性的楊錦聰，他相信只要某種程度的創新加工，也能為傳統創造新的生命活力！因此，風潮的夸父系列，從早期的傳統中國音樂，到去年發行的《最好的時光》，包括古典音樂、世界民謠、國台語金曲，雖然這些曲目都非新創，但透過葛萊美錄音大師Kavi操刀錄音之下，「完全不剪接，就像現場演出！」楊錦聰讚嘆。 不同於一般唱片的在錄音室完成的「多軌錄音」，Kavi所擅長的「單點錄音技術」為音樂注入新活水，也帶來不錯的銷售成績。楊錦聰指出，朝向『精緻錄音美學』絕對是風潮未來努力的重點，今年Kavi遠赴中國錄製文化遺產，並與國內劇團合作；結合國內外文化資產，完成更多「重質不重量」的美感音樂，也成就了音樂無疆界的目標！ 不過，提到風潮為何獨獨不碰流行音樂？楊錦聰強調，公司從來沒有排斥哪種類型的音樂，以王宏恩和黃建為的例子來說，他們都走得很流行，也獲得金曲獎的肯定！「我們忠於核心價值，如果音樂無法感動，我們沒有把握做到最好，那麼就不在我們發行之列。」 深根文化－保留少數民族的天籟美聲 風潮每年固定提撥預算，為少數民族的聲音作保存， 雖然這不具市場性，但楊錦聰堅持這樣做，因為這是風潮的根… 在所有風潮所發行的音樂專輯當中，不得不提起「傳統音樂系列」！儘管唱片的銷售狀況不甚理想，但楊錦聰指出，這些極具文化價值的聲音，透過科技妥善保存，不會因為公司的經營或者個人壽命問題而消失殆盡，這是他從事音樂工作以來，覺得最欣慰的一件大工程，也是公司的一個里程。 「台灣原住民音樂紀實」系列的誕生與吳榮順教授淵源極深，任職於北藝大的吳榮順教授帶著風潮的製作團隊，造訪許多原住民部落，採集這些難能可貴的文化遺產。楊錦聰記得有一回他們造訪南投信義鄉，看到數個布農族老人彼此環抱著腰，自喉頭發出高亢的天籟之音，當下令他震撼不已，忍不住留下淚來，也讓他下定決心，只要風潮還在的一天，他都會堅持出版少數民族音樂的信念。 向內自省－蘇菲旋轉帶來契機 公司業績蒸蒸日上，自己的音樂作品也已問世，但楊錦聰的心中卻感到空虛。 「到底是缺少了什麼？」他問自己… 15年前，面對經營公司的龐大壓力，熱愛音樂的楊錦聰也曾出現強烈倦怠感，他發現自己越來越重視外在的成就，一天到晚除了睡覺，就是工作！汲汲營營的結果，內心反倒空虛了。後來透過課程、出國旅行，接觸多元的人、事、物，回頭探索內在，發現自己其實還有更多的可能！「原來楊錦聰還是可以像個孩子玩的很瘋！」他笑著說。 7年前，到印度旅行時，首度在佛堂看到「蘇菲旋轉」，「我久久無法忘懷那個畫面，太震撼了！」楊錦聰回憶道。旋轉過程中所散發出來的寧靜，深深觸動著他的心。後來顛簸3年，經歷了摔倒、頭暈、想吐，他才逐漸學會旋轉的真諦。 因為「蘇菲旋轉」引領楊錦聰進入這個領域，鑽研7、8年，也從中獲得成果，結合過去風潮音樂出版過的心靈、健康音樂，成立國內第一個出版養生和抒壓音樂的子公司「身體工房」。楊錦聰指出，身體工房不只賣耳朵聽的音樂，更有系統地將音樂結合身體活動，透過靜心途徑、身體律動、聆聽音樂，配合呼吸、冥想和旋轉課程，創造生理和心理狀態的平衡。 數位風潮－讓全世界聽到風潮 創立風潮，楊錦聰賭上了向父親借來的祖厝和土地老本。 回首創業時的音樂夢，現階段風潮已為這塊土地留下許多值得紀念的聲音。 在歡慶二十週年的同時，他期許，風潮未來能開創出高遠的格局… 近幾年，實體唱片市場越來越蕭條，每個唱片公司都在夾縫中求生存，風潮當然也無法倖免。即便如此，卻也讓楊錦聰領悟到，「不管載體多麼日新月異，音樂的本質終究是會讓人感動，而風潮存在的核心價值，就是分享和傳達這份美好！」 念頭一轉，也讓他在去年興起「公司轉型」的念頭，透過諸如音樂會、演講分享、體驗課程，甚至是發行數位雜誌以及成立數位音樂平台等媒介，都只是要回歸風潮的核心價值－繼續將這份美好傳達出去！ 當數位時代已經來臨，如何讓潛在的消費者更貼近消費者，除了跟一些已具有知名度的數位平台，譬如KKBox、Ezpeer合作，風潮更著手開辦數位雜誌，以及成立風潮音樂專屬的數位平台，讓音樂無所不在地深入每個消費者的生活當中。 如同風潮早期開發試聽機的道理一樣，民眾聽了喜歡再買，而數位音樂平台的優勢就更進一步了！如果消費者只喜歡專輯的某首曲子，只需購買單曲，不用花到買整張專輯的費用，買到的就是自己最想聽的音樂！不過，楊錦聰坦言，目前公司數位部門還在規劃，期望能在下半年啟用這個「方便下載」、「價格公道」的數位音樂平台。 「邁向數位」是時勢所趨，風潮轉型並不代表放棄實體CD，惟此才能滿足更多元化的消費者，期望未來透過網路無國界，與科技結合，讓全世界聽得到風潮的聲音。 【風潮年表】 1988-1990年 坎坷期→負債累累 1990-1995年 發展期→積極開發佛教、健康音樂，採集原住民音樂，豐富風潮音樂的寬度及深度。在國內創設試聽機，普及書店、飯店、國家公園，並於國外建立行銷通路，財務狀況逐漸減輕。 1995-2000年 成長期→隨著台灣經濟景氣的復甦，出版業也隨之蓬勃，開始開發大自然音樂及馬休連恩的環保音樂，並製作發燒音樂。 2000-2005年 茁壯期→成功開拓國內、大陸和國外市場，陶笛阿志打響全民玩音樂的口號，2005年的營業額創下20年來最高。 2005-2008年 衰退期→面對大環境的不景氣，實體CD業績逐漸下滑，風潮再次遭遇瓶頸。 2008-2018年 轉型期→化為機為轉機！未來10年，是風潮轉型、再出發的關鍵時機。

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