音樂創作是一種很奇妙的經驗，說穿了它只是把12個音(1、2、3、4、5、6、7、#1、#2、#4、#5、#6)做高低長短不一的排列組合而已；但若真的只用數學的方式去排列組合，卻又不一定能成為一首音樂，太神奇了~~有個說法是：「上帝造人之後，想到要給人類一些可以美化心靈的娛樂，於是，音樂就這樣產生了。」

◎創作入門者的方法
很多想嘗試音樂創作的朋友有個共同的疑惑：「音樂要如何創作？為什麼別人做出來的音樂就是好聽，而我做出來的音樂就不好聽，甚至根本想不到好聽的旋律。」

我認為音樂創作與“生活經驗”與“聽覺經驗”有很大的關係。

1.生活經驗：意謂著對生活上的觀察、體驗、沉澱、反芻，這當中又包括從生活中所獲得的情緒(喜悅、憤怒、憂愁、快樂、感動、沉悶、幸福、甜蜜、驚喜等等)。

譬如：你在快樂的同時，請體會一下心情從「平靜」變成「快樂」的過程；在你睡覺的時候請體會一下從「清醒」到「沉睡」的過程；在吃飯的時候，請體會一下咀嚼吞嚥的過程與心情變化…。
先在小細節下功夫，然後將這些小心情沉澱，整理成對自己有用的東西，存放在大腦裡頭，日積月累，等哪一天啟動音樂創作的盒子，旋律就自然產生了。

2.聽覺經驗：聽覺經驗會影響一個人對旋律好壞的判斷。回想N年前，在我創作入門之初，經常寫出「不是旋律的旋律」而沾沾自喜，現在再拿出來看，才發現以前的創作只能算是把一堆音符湊在一起，雖然節拍正確、段落分明，但卻稱不上一首歌，句與句之間連不起來，段與段之間更沒有整體感，不流暢、不感人、不優美，完全是無病呻吟。

之後，我開始改變聽音樂的習慣，原先流行音樂為主的CD櫃裡漸漸加入爵士、古典、新世紀、跨界音樂等，同時我常會挑出某幾段好聽的旋律反覆研究它，「為什麼結尾是“54321”而不是“52321”？差一個音就差一種感覺…」「同樣以“.512”開頭的歌曲為什麼組合出來的旋律竟是截然不同？原來是節奏的不同、原來是樂器的不同啊…」「為什麼這段旋律重覆了十次我都聽不膩，而另一段旋律重覆三次我就開始坐立難安…」

聽覺經驗能讓你在潛意識中培養對音樂的審美度，也能決定你日後的創作風格，如果你都聽古典音樂，那麼創作出來的風格就會有古典音樂的色彩；如果你都聽搖滾音樂，那麼創作出來的風格就會有強烈的節奏感；如果你希望你能創作出多元化的音樂，那就就得接觸各類型的音樂。



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附上一段黃韻玲談如何創作：