沙立德碎碎唸

～可愛的台灣人情味
(本文有劇情大雷，強烈建議尚未看過本片的人不要閱讀)

昨天和笨貓去看了最近很熱門的《海角七號》，
這部電影到底有多熱門呢？
不僅好幾個常去逛的部落格紛紛寫了影評，
連MSN上的好幾個朋友都把暱稱改成「快去看海角七號」，
或者是「棍！哇系國寶捏！」。

這麼受到注目的國片好像已經很久沒有出現了，
更是近年來少見的大成本電影(花費五千萬台幣啊~)，
不免讓人想要一探究竟，
恰好看到博客來有在賣套票，
情書套票450元，含兩張電影票跟情書明信片一組，
音樂套票460元，含兩張電影票和兩張音樂CD，
雖然網路訂票要外加處理費20元，不過還是相當划算。

但是套票一直缺貨中，只好等到補貨時才訂，
上週五中午12點第一次補貨，我到1點連上去看已經沒有了，
還好當天下午6點會再補貨一次，
時間快到的時候就不斷地更新網頁，
總算讓我看到1000份音樂套票出現在訂票欄，
高興的跑完訂購程序，回到售票頁面，
啥咪！1000份套票已經全部賣完了！？
幾乎是等於秒殺，原來真的這麼搶手啊！

過了幾天在7-11拿到了訂購的音樂套票


有兩張票跟兩張CD

CD長這個樣子(其實這幾張照片是炫燿啦～)

在去看之前一直告訴自己不要期待太高，
很擔心因為太高的期待而毀了自己觀賞的樂趣，
但是看到網路上一片的好評，還是不免提高了自己的標準，
還好《海角七號》並沒有讓我太失望。

說起來我並不算是電影的愛好者，
頂多是喜歡湊熱鬧的鄉民，寫起影評真的還滿心虛的，
但這真的是一部好電影，忍不住想跟大家分享一下我的感受。

(以下文字涉及劇情洩漏，尚未看過的人請看完電影再來)

一篇文章的基本就是「起承轉合」，我想電影也是一樣，
所以就用「起承轉合」來探討一下《海角七號》吧！

一開始，出現的是因母國戰敗而要離開台灣的日籍教師，
以溫柔的口氣訴說著寄不出的思念。
接著是一個失意的樂手，一邊砸爛手中的琴、一邊咒罵著台北，
單騎離開了這個令他挫敗的城市。
空間轉換到恆春，辛苦擔任著其他模特兒保母的日籍女子，
看得出來她原有的理想無法伸張，只能委曲求全地留在這裡。

隨著主角阿嘉的際遇，其他配角一一浮現，
老當益壯的老郵差茂伯，因為意外受傷而把郵差的工作交給阿嘉；
血氣很盛的原住民警察勞馬，竟在大馬路上與態度傲慢的阿嘉起了衝突；
長相怪異的機車行黑手水蛙，隨意敲敲打打之間，透露著對音樂無法割捨的興趣；
認真推銷小米酒的馬拉桑，常常太過熱情而惹人厭，
但是哪個油頭跟油嘴滑舌的樣子跟他實在很搭XD；
琴藝高超但性格古怪的少女大大，倔強的外表下似乎隱藏著某種溫柔。

(圖片取自官方網站)

這樣的起頭我認為非常成功，
每個角色出場的時間很短，卻都讓人印象深刻，
搭配上南台灣的街景、許多面熟的臉孔，給人很熟悉的感覺，
所以很快就能融入電影的氣氛之中。
而日籍教師的口白則是讓人期待與劇中角色會產生什麼樣的連結與共鳴。

接下來劇情的主軸開始展開，
飯店的老闆打算請日本歌手來開演唱會，以炒熱當地的觀光，
但當地的鎮民代表卻堅持要有當地的特色，
要求必須有個本地人組成的樂團來暖場，否則將要發起抗爭。
代表說了一些話：「飯店ＢＯＴ，山也ＢＯＴ，現在連海也要ＢＯＴ。」
「這麼美的海，但是當地人卻看不到...」
其實透露了台灣海岸觀光被財團壟斷的沉重問題，
不過電影中只有這邊點到為止，畢竟這不是這個電影的重點，
有興趣的人可以看一下漂浪的這篇《★濱海失樂園--海洋休閒開發史★》，
就可以知道所謂的ＢＯＴ是多麼的不公不義。

扯遠了...。

徵選樂團成員的這一段相當有趣，許多草根性的人物表現都讓人會心一笑，
更不用說茂伯搶眼的演出，只要他出場就會引發全場的爆笑。
男主角阿嘉拗不過鎮代表的請求，前來秀了一段水準以上吉他就閃人，
這裡看不出他的心理轉折，以及對於成立樂團的看法是什麼？
倒是接下來勞馬跟其他人的搭配演出，
似乎凝聚了當地民眾的共識，也為後來演唱會的順利完成舖好了背景。

這段主軸推展「承」很順暢，絲毫沒有突兀的感覺，
就像在看台灣的連續劇那樣的自然。
隨著阿嘉打開沒有寄送出去的日文包裹，取出６０年前的信件，
日籍教師的口白穿插在劇情中，配合著劇中角色的心境，
這些日文信件的用詞優美、且帶著深深的情感，是很棒的佳作。

(圖片取自開眼電影網)

再來劇情進入「轉」的階段，
樂團的成員各自堅持己見，無法協同一致地練習；
阿嘉把該寄的信都丟在家裡，對於該做的曲也意氣闌珊；
老警察貝斯手因故受傷無法練習，竟然由茂伯上場代打！？
女主角友子也因為壓力而瀕臨崩潰，甚至打算一走了之。

勵志電影常見的團隊分歧、主角逃避的情節用在這邊算是正常，
只是劇中並沒有明確表現出男主角的心理狀態，
男女主角之間的感情交流也不明顯，
使得「轉」的收尾變得有點牽強。
日文信的獨白依然深情，復古的場景讓人驚艷，
但目前為止還看不出與主軸劇情的連結。

婚宴的場合是這個部分的高潮，
各個角色的故事都在這邊描述完畢，
勞馬為了工作讓老婆跑了，但他仍然深愛著他的魯凱公主；
馬拉桑成功打進鎮民的生活，與飯店櫃檯小姐的感情也明朗化；
水蛙坦承自己心中的想法，不在乎老闆娘已婚的事實；
大大和茂伯的孫子坐在長堤上看海，一句話也沒說，
勞馬前來重複訴說魯凱公主的往事，大大只是在他的額頭輕輕的一吻，
大男人靠在小女孩的腿上哭了，沉默的渲染反而強過千言萬語。

最後男女主角的床戲算是這一段「轉」的結束，
一切的鋪陳都已步上軌道，準備迎接最後的結局。

硬著頭皮練習的茂伯意外發現馬拉桑是貝斯高手，
最後為了讓演出順利，忍痛將彈奏貝斯的機會讓給馬拉桑，
交棒給馬拉桑時的不甘心，引發全劇中最大的一陣哄堂爆笑，
一句「哇ㄟ心嘛系肉做ㄟ，嘛系ㄟ痛捏」，
以及被人津津樂道的經典台詞「棍！哇系國寶捏！」
讓人不喜歡這個可愛的老人都不行。

(偷偷盜用東東畫的圖...)

演唱會的日子逼近，日本歌手中孝介登場，
前往接機的友子買了幾串各富意義的珠子送給團員們。
團員們也都做好上場的準備，
牧師把手放在大大頭上為她祝禱的短短一幕，卻讓我相當感動，
有才華的少女與賞識她、讓她在禮拜中彈琴的牧師，
老少兩人之間的默契與交心，在這一幕表露無遺。

在彩排之前，友子與大大母親的交談中，
表白了對阿嘉的情感，也意外得知信件中６０年前的友子，
就是大大母親的祖母(阿不就是大大的曾祖母...)，
過去與現在終於連結起來。

但我覺得這樣的解釋真的太牽強了，就像看推理小說到最後，
偵探卻對著剛出場的路人甲說：「兇手就是你！」的那種感覺。
只是說實話，如果問我有沒有更好的方式可以讓
日文信與演唱會兩條軸線串在一起，我也想不出來。
或許這兩個主軸的差異性實在太大，以致於想要「合」在一起確實有困難，
兩個都是很好的故事，放在一起卻不能完美結合實在可惜了。

樂團彩排時友子對阿嘉說即將返回日本，
又要他一定要把信送給６０年前的那位友子，
阿嘉毅然拋下彩排前去送信，
而信送到時阿嘉並沒有與老婦有任何交流，
之後也沒有直接返回舞台而是坐在海邊沉思。

我們可以猜測在這個過程中，
他一定思索著自己與友子的關係，還有６０年前那位教師的遺憾，
以致於最後奔回會場時給了友子深深的擁抱以及「留下來」這句話。
不過我沒有明顯感覺到阿嘉被那位日籍教師的思念所影響，
而是自己從劇情中去推測，感受少了那麼一點。
或許可以藉由對老婦更多的觀察，去表達那綿延６０年的思念，
讓觀眾可以體會不同時空下的兩股思念如何交錯。

(圖片取自開眼電影網)

阿嘉終於在開場前趕了回來，全劇最高潮的演唱會就要開始，
開唱前的倒數，配著沉入海中火紅的太陽，
瞬間的爆破讓我有置身演唱會的錯覺，
心情跟著期待與high了起來。

不過電影院畢竟不是演唱會現場，觀眾也不是歌迷，
氣氛沒有跟著high起來，演唱會這段的表現也只是中規中矩，
歌很好聽，但沒有太令人驚奇的演出。
阿嘉在舞台上的告白，算是給了男女主角一個Happy Ending。

(圖片取自開眼電影網)

演唱會在中孝介與阿嘉的合唱中漸漸淡出畫面，
鏡頭轉到終於發現信件的老婆婆，
老婆婆打開了信，墜入了回憶之中。

最後的最後，以６０年前友子在港邊的送別當作結尾，
場景拍得還算真實，但氣勢卻有種說不出來的減弱，
大概銜接不上情緒亢奮的演唱會，感覺有些落差吧！
而且兩個故事的結尾真的沒有串聯起來的感覺，
電影「合」的部分我認為是失敗的。

整體來說，這部電影的「起」可以拿到一百分，
但一路下來表現漸漸變弱，最後的「合」我覺得只能拿６０分，
平均起來可以算是部８０分以上的電影，
或許是剛開始的期望太高，以致於後面有些失望吧！

講到這邊感覺評價好像有點負面，
其實我真的覺得這是一部很好看的電影，
角色的塑造很成功，讓人記憶深刻，
爆笑的地方連現在想起來都還會很想笑，
它能讓這麼多人喜愛、網路上佳評如潮，
確實不是浪得虛名的。

雖然我並沒有被情節感動到落淚，
不過卻喜歡上劇中這些令人感到親切的角色，
整個來說，《海角七號》是一部很成功的電影，
值得進電影院去給台灣電影捧個場。

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東和四小折都有提供茂伯的MSN圖示，都很可愛喔～

海角七號官方網站