林懷民的「流浪者計畫」第一年選出了八位流浪者，他們的背景有拍紀錄片的，有學西塔琴的，還有學舞蹈的等等。「當時很多人都說我瘋了，他們認為我沒有經過專業訓練，很容易死在那邊。」謝旺霖是其中的一位，他選擇挑戰一條沒什麼人敢嘗試的路。

　　謝旺霖從雲南騎腳踏車進入西藏。旅途當中，除了腳踏車爆胎、翻車之外，更有一次差點滑落到山谷底下去。林懷民的「流浪者計畫」第一年的地區限定在亞洲，對象是三十歲以下的年輕人，而且要獨自進行六十天的旅程，這種單槍匹馬、自助旅行的難度非常高，必須要有非常人的毅力才行。「如果撐不過而放棄，以後一定到不了，」謝旺霖認為，「流浪的人就是要放棄一些固有事物，才會重新發現自己的堅強與脆弱。」

　　柳震東想要進一步了解人與水的互動關係，於是花了兩個月的時間，從湄公河中上游的寮國一路走到下游的越南。「對當地人來說，在河邊喝啤酒、吹風、看夕陽，是生活中很平常的事，」他補充說，「河流豐富了人們對這些字彙的記憶和印象。」就像是赫塞《流浪者之歌》的主角悉達多從潺潺長河所獲致的人生啟示，柳震東回憶，在這一趟旅程中，發現了人與河流之間更多的可能，最初的疑惑在這裡得到了解答。然而影響最大的，卻是個性從此轉變，原來「你的可能比你想像的多更多」。

　　吳欣澤唯一確定的，就是要去印度學西塔琴，除了學琴之外，最驚險的經驗，就是他在瓦納拉西碰到的炸彈事件，看到野狗啃食人的屍體，還有火車翻覆，壓死了擠在車頂上的人。原本想要鑽研西塔琴彈奏技術的吳欣澤
，回憶著，當地的西塔琴師傅對他說的話：「技術根本不重要，只要心裡純淨，障礙就越少，」這時候他才恍然大悟，「就像流浪的過程那樣，流浪需要簡單，也不能怕，更不需要想太多。」

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　　流浪的故事總是特別能夠引起我的共鳴。很慶幸在年輕的時候，我有長達一年的流浪（呃，從某個角度看也可以理解為離家出走，不過我的父母是很疼愛我的，只是當時的我尋求另一種生活型態），從城市獨自進入鄉鎮，佇立在鹹味襲來的漁港，我也曾經飛到中國內陸，在群山縱橫的懷抱下，思索自己下一個註腳。流浪，或者是這樣旅行，已經變成我生命的容器，它的寬，它的深，變成是我情懷最重要的一部份——這種情懷是不能壓抑，只能被釋放的，年輕的我似乎深深知道這點，所以必須走出去。

　　連續六天，連續六篇文章，談到了流浪的不同面向。〈赫塞的《流浪者之歌（悉達求道記）》〉在潺潺長河的教導下，我想表達流浪的時間觀
。在〈談三毛的流浪與自殺〉則是講到文學家的流浪的死亡觀。〈流浪，從天空眺望〉在壯闊的瑰麗景緻裡，牽引出流浪者的多愁善感。〈漫走，在綠光森林〉則是城市人忙碌之際的休憩時刻。

　　而上一篇〈林懷民：年輕的流浪是一生的養分〉與這一篇〈林懷民的「流浪者計畫」〉作為總結，與第一篇的流浪者之歌有相互呼應的味道，我希望將「流浪」推向一個成長的歷程。流浪並不是一個固定的概念、限定的軌跡，甚至流浪有著因人而異的出發點（包括心態與動機），流浪到最後，也許與漫走、旅行有個殊途同歸的收穫，我在意的不是出發點，而是旅途中的人，是否因此拓展了自身的生命幅度。年紀漸長，對我來說，流浪已經是一種心境了，是豐富的紀念，這也將是我下一次流浪的動力。