在傳統底片或是暗房技術中，重複曝光是件常被提起的事
除了提高作品的完成度外，當然也用來作為特殊效果的營造
現今的數位單眼，重曝也常被收納入中高階相機的功能中
但別於底片的感光特性，數位重曝應當看作軟體摹擬的成果
而這種成果，很早前就被廣泛地運用成為影像處理的一環

我過去提到的後製教學，與為數不算少的影像創作成品中
圖層的混合模式經常被多次使用，隱隱成為我後製的捷徑之一
這種影像疊加後的圖片，因不同混合特性而總有不同結果
自然，以此來臨摹重複曝光，也不再會是高門檻的特別技巧
在我們操作同時，因為軟體的可逆性，更引發許多的樂趣

這裡有幾張簡單的素材，是滿久以前D70拍的數位照片

把這兩張圖片利用PS的混合模式-覆蓋，在海芋花朵裡會產生波紋

換個混合模式-實光，那是另一個有趣的水波渲染的結果

差異化呢？反相的海芋所呈現的，卻又是頗為特異的驚奇

許多影像創作過程中，因為可以一次又一次的嘗試和修正
所以我不常提早下定論，因為任何細微的操作都在影響成果
目的才是重要的，也就是一張影像是為了什麼目的而來
是樂趣？是寓意？還是學習或模仿？
其實都好，這些都有助於對於影像的敏銳和熟悉

蛛網是我常使用的素材之一，因為容易與其他素材搭配

加上前面的花朵，利用濾色來完成一幅別有趣味中心的圖片

前幾年正當手札影像文學方興未艾之際，這類的作品很多
也就是在那時候，這種有獨特意味的影像很適合與文字相應
曾經寫過一系列關於秋天的短詩，其中不乏數位疊圖小品

而這幅以薔薇和石壁，兩種迥然相異的題材產生的石薔薇
表達了矛盾衝突的兩者，相融後怵目驚心的血染的美麗

影像軟體像一把彫刻刀，操作的技巧像各式雕刻的手法
利用現有的題材，往往可以成就另類精彩而獨一無二的思維
那麼，一起來試試吧，反正不會損失什麼的 ^_^