Dream Theater 的成名作應該算是「Image and Words」專輯，獲得了主流市場的「邊緣注意」（這往往是許多搖滾團或吉他手所能獲得的最大成就，畢竟太重的搖滾、太鑽研的吉他技巧仍不為主流市場太全面的接受，而搖滾人也不在乎要取悅每個聽眾）。

走過十幾二十年後，這些經典樂團給樂迷的考驗是：十幾張專輯下來，跟著一起變老的樂迷們如何通過記憶力考驗，將心愛偶像樂團的那麼多作品如數家珍？

宣可的心得是：算了！放棄去背這些資料，只要去聽喜歡的，和適度開放自己嘗試聽新的就可以了。

畢竟聽音樂的快樂更應是直覺而輕鬆的，任何東西變成要交的作業就不那麼好玩了。

因此，宣可持續會聽他們的新專輯（http://blog.xuite.net/mr.tu/guitar/14532481），也注意個別成員出了個別專輯（http://blog.xuite.net/mr.tu/guitar/13176320），他們的技術層面持續開發到令人咋舌，但宣可也仍聽著最喜歡的「Image and Words」中的 Pull me under、Take the time、或是首張專輯「When Dream and Day Unite」 的 A fortune in lies(http://blog.xuite.net/mr.tu/guitar/17896581)、Ytse Jam 。

像是 Take the time 樂曲中間的段落真是絕妙，掙脫了之前各類典範的窠臼。不完全是 Metal，也不完全是 Fusion，如果說是前衛搖滾，聽搖滾的人要接受起來卻也不覺得那麼遙不可及。所以多年以後他們的演唱會，這仍是最常出現的曲目。