990323柴可夫斯基No1鋼琴協奏 @ 音樂教室 :: 隨意窩 Xuite日誌
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  • 201003301646990323柴可夫斯基No1鋼琴協奏

     塞翁失馬,焉知非福! 柴可夫斯基「第一號鋼琴協奏曲」

     主講/邢子青(愛樂電台Philharmonic Radio 台北FM99.7/新竹FM90.7資深節目製作及主持人)

     「期待」與「意外」之間,存有無限空間!

    l          因為「不可能」,所以「絶對可能」

    l          東西交融,剛柔並濟

    l          以俄羅斯民族風格調味

    l          參考曲目01柴可夫斯基:降B小調第一號鋼琴協奏曲1874-1875

              第一樂章 莊嚴,不很快的快板(Allegro non troppo e molto maestoso-

                                 精神抖擻的快板(Allegro con spirito

              第二樂章 淳樸風格的小行板(Andantino semplice

              第三樂章 火熱般的快板(Allegro con fuoco

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     1.柴可夫斯基的傳奇 

    全名:彼得.伊裡奇.柴可夫斯基 (Pyotr Il』yich Tchaikovsky)

    出生:1840年5月7日(金牛座)
    出生地:俄國沃金斯克(Votkinsk),是個金屬工業城 

    地位:19世紀浪漫樂派裡最重要的作曲家也是國民樂派的音樂大師(因為他的作品很俄羅斯)

    個性:小時候很怪,愈大愈怪。但是他有很好的聽力可以把音樂盒上聽來的旋律用鋼琴彈出來,他父母相當驚訝,於是送他去上正式音樂課程

    是個天才:四歲可以在家中彈琴,六歲就會初步彈奏技巧,沒有老師教。八歲他爸爸工作的關係,全家搬到聖彼得堡,進入當地的學校就學也開始接受正式的音樂教育,不過很快的又因為父親的工作變動,他的音樂教育也隨著停止。 另一方面柴爸柴媽都知道他有音樂的天份,但是卻不贊成他從事這個行業(小約翰死特勞死還有德弗札特還有舒曼還有電影鋼琴師澳洲著名鋼琴演奏家大衛赫夫考一樣都有個戀態的爸爸,柴爸替他做個決定去法律,這點又跟舒曼的媽媽很像。於是乎柴可夫斯基就跟他柴哥進入同一家的法律預備學校就讀。但柴可夫斯基對會利用空檔的時間來作曲。 N年後柴可夫斯基從法律學校畢業了也進入司法院擔任事務員。但是柴可夫斯基對法律很沒有興趣,終於說服柴爸,進入了大鋼琴家安東尼.魯賓斯坦的音樂學院。

    晚年:是他創作的頂峰時期。1887-1889年間柴可夫斯基到歐洲各國遊歷演出,他訪問了德國、捷克、法國 和英國,獲得無比的成功,此行他會還見了布拉姆斯、德弗札克、查理.史特勞斯、葛利格、佛瑞等作曲家。之後又在布拉格指揮「尤金.奧涅金」的演出,回國後在1889年寫出著名的芭雷音樂「睡美人」。

    痛苦死亡:1890年柴可夫斯基前往俄國屬地高加索,在那裡他接到梅克夫人的來信表示經濟狀況發生惡化,無法再提供支援了,並且也要斷絕他們兩人交往。雖然柴可夫斯基這時算是很有名的作曲家生活不再虞匱乏,只是要跟梅克夫人斷交對他來說粉痛苦。在獨自度過憂鬱的三年後也於莫斯科去世。(果然是金牛座),要是李斯特就不會(李斯特是天蠍座)

    2.柴可夫斯基與魯賓斯坦二兄弟的關係

    安東尼.魯賓斯坦是弟弟(Anton rubinstein

    尼古拉.魯賓斯坦是哥哥(Nikolay Rubinstein

    柴可夫進入安東尼.魯賓斯坦的音樂學院就讀,畢業作品受到尼古拉的賞識,於是邀請他到莫斯科的音樂學院教聲樂。待遇雖不好卻有充分的時間作曲,後來柴可夫斯基開始接觸國國民樂派,認識了國民樂派五人組領袖巴拉基雷夫樂評家史達索夫

    作曲的特色:俄國國民樂派主張以俄國民族素材寫具有民族特色的音樂,柴可夫斯基作曲風格是比較傾向於西歐作曲家的樂風的。這兩種不同的寫作方式,成為了後來俄國樂壇的兩大潮流了。  

    感情A柴可夫斯基這一生中只經歷那麼一次的戀愛,但無疾而終,後來與崇拜他的女學生安東尼亞結婚,但沒多久就離婚,只有3個月。

    感情B後來鐵路大王的遺孀梅克夫人因為仰慕柴可夫斯基的音樂才華,

    以每年提供六千盧布給柴可夫斯基專心從事作曲工作,

    但唯一的要求就是永不見面只能靠書信往返卻也長達十四年,

    梅克夫人是由魯賓斯坦的介紹的,他們真的終其一生都沒見過面。

    此時柴可夫斯基創作的全盛時期。

    最棒的就是歌劇-葉卜根尼.奧涅(我的最愛),

    而柴可夫斯基的許多作品都是獻給梅克夫人。例如:

    柴可夫斯基C大調絃樂小夜曲(Op.48Larghetto elegiaco

    這首絃樂加小提琴是柴可夫斯基最愛使用的,聽起來很悲,

    但他卻是以喜悅的心情來寫這首絃樂創作於1880

    也是柴可夫斯基最滿意的作品之一

    柴可夫斯基C大調絃樂小夜曲(Op.48Larghetto elegiaco

    TCHAIKOVSKY: Serenade for Strings in C major, Op. 48
    柴可夫斯基這首『C大調弦樂小夜曲』,是繼莫札特的小夜曲後另一顛峰之作。

    這是一首為弦樂團所寫的精緻作品,帶有莫札特式的高雅與純真,

    柴科夫斯基十分鍾愛小夜曲的寫作,並寫過好幾首不同形式的小夜曲。

    C大調絃樂小夜曲》就結構上而言與莫扎特《絃樂小夜曲》相似,也有四個樂章。

    作曲家也承認他的作品是受了莫扎特的影響。
    他說:「在這部作品裡,第一樂章,是我向莫扎特表示敬意。我不是有意在模仿他的風格。

    如果人們發覺我與所遵循的作品相差不遠,我將會引以為榮。」

    當仔細聆聽時相信會感受到;即使如此,這仍然是一部不折不扣的俄羅斯風格的小夜曲。

    1880年,柴可夫斯基在寫給梅克夫人書信中提到:

    「這是我內心悸動所寫的,我強烈且大膽得希望此部作品能有藝術價值」。
    全曲共分四個樂章,每個樂章都附有標題。
    第一樂章:C大調 小奏鳴曲式的小

    Pezzo in forma di sonatina: Andante non troppo; Allegro moderato; this was in homage to Mozart

    序奏從不太慢的行板開始,後轉中庸的快板,由省略展開部奏鳴曲式構成。

    序奏主題莊重有力,充滿內在活力。
    第一主題流暢而委婉,旋律起伏較大,色彩沉鬱而略含哀怨,具有舒曼的浪漫氣質,

    大提琴出現後小提琴、中提琴以富趣味性的音形模仿,

    第一小提琴、中提琴以斷奏弱音進入G大調第二主題,以八度音程對位重複。

    第二小提琴加入,中提琴開始合奏相同旋律時,

    第一小提琴、大提琴以自由的旋律展開樂念,進入再現部兩個主題恢復原調。
    第二樂章:圓舞曲(Valse: Moderato; Tempo di valse
    採用三部曲式,G大調,中庸速度3/4拍子。

    樂章主題是人們非常熟悉的一段旋律,輕盈舒展,典雅柔美,充滿青春的活力。

    柴科夫斯基表述為:「甜蜜地、且極盡優雅之能事。」
    第三樂章:悲歌(Elegie: Larghetto elegiaco
    採用突出中間部分的三部曲式,D大調,甚緩板,速度稍慢,3/4拍子。

    主題以合唱的和聲形式寫成,遲緩的旋律,充滿哀婉如歌的情緒。中間部為稍微蓬勃。
    第四樂章(Finale (Tema russo): Andante; Allegro con spirito
    終曲,俄羅斯主題。序奏採用行板,G大調,後轉為精神抖擻的快板,2/4拍子,奏鳴曲式。

    序奏主題來自俄羅斯民歌《在牧場上》,主部第一主題為俄羅斯民歌《在綠色的蘋果樹下》。

    旋律輕快活潑,充滿歡樂開朗的情緒,與序奏主題形成明顯的對照。
    全文與影音詳查 http://www.tudou.com/home/diary_v1497433.html
    全文與影音詳查 http://blog.roodo.com/randy0930/archives/10355391.html
    TCHAIKOVSKY: Serenade for Strings in C major, Op. 48
    Maxim Vengerov, conductor of UBS Verbier Festival Chamber Orchestra
    Verbier Festival & Academy on July 25, 2008
    Salle Médran, Verbier (Switzerland)
    http://www.youtube.com/watch?v=su5sA35TcR8&fmt=18
    http://www.youtube.com/watch?v=3L1QjFlnO4g&fmt=18
    http://www.youtube.com/watch?v=lDk2aYGh8W8&fmt=18
    http://www.youtube.com/watch?v=-z8i8zixPU0&fmt=18

     

    3.作品:推薦「第一號鋼琴協奏曲」

    柴可夫斯一生中只寫了三首協奏曲,以第一號鋼琴協奏曲最暢銷,尤其是第一樂章及終曲樂章

    晴天霹靂-在某一年的聖誕夜柴可夫斯基把剛寫好的協奏曲拿去給尼古拉看。試彈之後尼古拉不喜歡要柴可夫斯基拿回去改,柴好像不改就轉送給德國大鋼琴家漢斯馮畢羅(李斯特的前女婿),將其帶到美國,於波士頓完成世界首演而且非常地受到喜愛,那尼古拉看走眼了嗎?只能說每個人的口味不同跟你喜歡吃漢堡我喜歡吃偶啊米線一樣的沒道理。但是我個人真的覺得「第一號鋼琴協奏曲」很符合我的口味為整個三個樂章聽下來很驚悚,大起大落,一下子熱一下子冷.曲風是以急速降b小調寫成,開頭又以疾速降D大調撞出的。好大的變化,序奏又很長...我就喜歡這種陰陽不定的感覺. 

    *      漢斯馮畢羅是李斯特的女婿與柯西瑪結婚有兩個女兒後來柯西瑪跟華格納私奔。

    *      漢斯馮畢羅本來是在慕尼黑擔任樂隊長,

    *      也指揮過華格納的音樂劇崔斯坦與依索德Tristan & Isolde

    *      後來他成為柏林愛樂樂團的首席指揮把樂團帶到世界頂級水平。

     以下內容部份摘取維基百科,參考網址:http://zh.wikipedia.org/wiki/%E7%AC%A%E9%92%A2%E7%90%B4%E5%8D%8F%E5%A5%8F%E6%9B%B2_(%E6%9F%B4%E5%8F%AF%E5%A4%AB%E6%96%AF%E5%9F%BA)

    樂隊編制

    長笛2支;雙簧管2支;單簧管2支;大管2支;圓號4支;小號2支;長號3支;定音鼓1個        弦樂組:第一小提琴,第二小提琴,中提琴,大提琴和低音提琴 

    樂章結構

     第一樂章 要聽本單元音樂請將右上角背景音樂按暫停
    莊嚴,不很快的快板Allegro non troppo e molto maestoso- 精神抖擻的快板Allegro con spirito

    *第一主題 – 管弦樂(斯拉夫民族精神)

    *第二主題 – virtuos(技藝超群的人;尤指演奏家)

    A:Orch + Piano (這裡的鋼琴是很無聊的伴奏,只是要告訴你這是三拍子,這樣)

    B:Piano (virtuos candanza ad libitum

    C:orch + piano (不再強調砰砰砰,開始有變化)

               Strings + piano +sinds

    CODA :horn + bassoon+strings(pizz)

            Grumpet.winds+piano

    • §a piano virtuoso 鋼琴演奏家
    • §a virtuoso pianist 鋼琴大師

    【序奏】

    (1)一開始銅管引出樂團的斯拉夫民族的旋律

    (2)鋼琴只是用固定音在旁伴奏(很無聊)

    (3)等樂團演奏整段旋律之後鋼琴就復誦一次

    這一段旋律聲響很誇張,有活力但不按牌裡出牌,以四音下行做為發展,音樂個性帶著粗野不典雅的美。“慢的四音下行”“快的琶音上行”互奏持續一小段。

    (4)主題重新再現,樂團演奏主旋律 ,鋼琴以裝飾音修飾換然一新的伴奏

    (5)主題過後的發展弦樂群以柔和音色與鋼琴的細碎裝飾音配合,很安靜

    (6)不久,響亮的法國號+弦樂的撥奏+鋼琴的獨奏+木管群齊奏,樂曲進入呈示部。

     【呈示部】奏鳴曲Sanata from

     呈示部會有主題群,通常二個主題群風格節奏會有強烈的對比

    第一主題群以鋼琴聲跳躍

    (1)piano

    (2)winds+piano

    第二主題群(俄羅二段民謠)

    (1) winds + piano

    (2)strings+piano+virtuoso(很搖籃曲)

    CODA

    (1)piano virtuoso

    (2)piano(琶音)

    活潑跳躍式,一段俄羅斯的民謠;先是木管樂器出來之後再由鋼琴去接,這一段很抒情;.木管聲中吹出帶著切分音節奏的樂句,2.木管之後鋼琴再重複一次並延伸至另一部分,弦樂群拉出一小小段的搖擺樂,但被鋼琴以切分音的短句干擾,終於鋼琴佔上風再度彈出鮮明的切分音動機來, 鋼琴做了兩次延伸,走向激動、是一種熱情的宣洩,再度感受到導奏的強烈風格。最後只留下鋼琴部分,這時鋼琴將情緒緩和下來,收斂放開的情緒,逐漸歸於平靜。在平靜中進入了天馬行空的發展部。

    【發展部】

    *strings

    *winds, hom+piano(鋼琴就像丫環的伴奏著)

    *orch- piano virtuoso(爆發力的ㄅ一ㄤ、出來)

    *orch+piano (卡農);Tutti 漸大

    *Brass(法國號及小號) – piano virtuoso – violin – piano往上音階

    1.發展部的素材是來自於前面主題的一部份,一開始的搖擺音型即來自主題二的中間部分,搖擺聲的背後有低音弦樂器襯托,由暗的搖擺聲轉亮的長笛聲,鋼琴也以流水般的聲響來搭配,法國號與長笛你來我往的對話。

    2.樂器組合豋場(弦樂群+木管群)由慢速度變的緊湊愈來愈高潮於最高點時交給鋼琴讓鋼琴將情緒帶向平靜,當音樂沉澱下來時只剩下鋼琴聲,但琴聲中雙手不協和的樂句又再度挑起情緒的反應,一聲定音鼓樂團隨之跟了進來,成了樂團與鋼琴的對話,又把情緒帶到高潮,在銅管聲中緩了下來,後面又是另一段起伏的起點。由展部引出再現部的主題。

    【再現部】

    *piano

    *winds string+piano(鋼琴的伴奏聲出現了蕭邦,此時鋼琴做假性中止,假性中止是莫札特.貝多芬最愛用);orch+piano cadenza (cadenza做的最好的人是樂聖貝多芬)

    *CODA II b.

    1.這裡出現的主題是呈示部主題後面的一小段,鋼琴帶著濃濃的節奏感與弦樂的撥奏,但並不是整體將主題重現。 主題二與呈示部相同

    2.旋律樂器是單簧管、樂團再交棒給鋼琴。 結束句持續呈現一種上昇狀態,推向高點,經過幾個和絃的聲響,帶出鋼琴的裝飾奏,但是這段裝飾奏強調的是抒情性的表達,少了炫技性的演出,出現一段像李斯特的鐘聲模仿,鋼琴展現出情緒上的波動。 鋼琴的兩音帶著長笛吹出旋律 ,整體走向激動的情緒,鋼琴與樂團間的協奏風,讓音樂在激烈熱情中做結束。

    第二樂章 淳樸風格的小行板(Andantino semplice

     

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    cantabile nocturne pastorale

    長笛出來,把很多樂器簡化模仿古代希臘的牧羊人,

    只有撥弦琴及長笛

    Scherzo恢諧

     1.主弦律-圍繞在慢板的三段體 A B A Coda氛圍裡,由撥奏聲開啟,加入長笛獨奏的一小段很孤單,再由鋼琴替代長笛再演奏一次旋律,可是人家鋼琴聲是有弦樂群陪伴易顯得溫暖;之後法國號的呼應尾隨在鋼琴樂句的後半句 。

    2.中間段落音樂自由但不完整,分幾個部份:

    *前半段木管吹兩個音下行,鋼琴模倣一次但多了一個音 (2 + 1)

    *接續部份仍由木管先演奏一段旋律,再給鋼琴重複一遍但是琴的重複多了一些音符做裝飾,在本質相似下多了一份美感。樂句結束時鋼琴持續進行,不久法國號悄悄地吹著一段悠揚旋律,回應的是木管群輪流交替唱著樂句的一小部分,背後的鋼琴聲持續不斷地。木管聲響消失後,再次留下鋼琴聲的銜接段落,這時候和絃變換做轉調,預備回到開頭a的旋律。

    *回到開頭旋律時,已不見先前的孤單,豋場當主角是大提琴, 鋼琴一樣是伴奏但用短音,心情與開頭的長笛完全不同。一次的歌詠旋律是不夠的,鋼琴大提琴退居幕後,新主角單簧管出場,鋼琴伴奏改變,大提琴用新旋律與單簧管做對位,帶出多樣的風情。

    鋼琴突然帶出一段全新風格的段落,炫技、快速、躍動毫無旋律,但是以此風格的鋼琴持續地接出一段有節奏律動感的旋律,此時律動勝過旋律性,不久又回到先前的躍動音型,一聲和絃重擊下來,鋼琴開始一段如裝飾奏般的樂段,音樂有點類似印象派的音色表現,鋼琴主導著這一大段,也是一段過門,專注鋼琴聲音引導你最後的段落回到A。

    *A段的再現配器上與前面不同由鋼琴主導加入顫音,再一次由單簧管吹奏旋律,鋼琴以顫音

    與弦樂的撥奏配合法國號加入最後不斷重複開頭樂句,漸漸消失結束了第二樂章。

    第三樂章終曲樂章-火熱般的快板(Allegro con fuoco) 

    要聽本單元音樂請將右上角背景音樂按暫停DVD巴倫波因

    A B C A B C A D Cadenza Coda 此樂章帶著濃濃的輪旋舞曲

    (A)節奏感(高加索的味道) -旋律架在結構上

    (B)俄羅斯的民歌

    (C)輪旋曲重覆

     *國民樂派作曲家通常會在終樂章加入舞曲風, 表現自己的民族特色,柴可夫斯基用斯拉夫民族的舞蹈節奏,強烈粗獷兼具的特性。

    *一開始樂團短短的引導帶出旋律不強的鋼琴舞蹈律動性,背後有弦樂群的撥奏搭配,時有管樂器的穿插,不久樂團接替奏出強烈熱鬧的旋律是 B 段,有慶典氣息,

    *樂團之後交給鋼琴做發展預備銜接下一段。 前面熱鬧的兩個段落之後,接下來就是弦樂群,非常典型的柴可夫斯基的旋律線條。

    *演奏過後交給鋼琴熱情的覆誦一次,鋼琴用音型作為一段銜接準備回到開頭的A段 。 A段的再次出現,鋼琴彈奏著強烈的節奏,樂團中的管樂不協合又無章法的的穿插其中,短短幾個小節之後,出現第一樂章以短音為主題的片段,鋼琴與弦樂你來我往,順著情緒銜接熱鬧的B段,一樣是由樂團領鋼琴後出場, 接出優美弦樂群的C段,絃樂群與鋼琴的樂句都很短,後面仍然是以音型為主,讓鋼琴與樂團做呼應。鋼琴再度地彈出舞蹈律動性主題A,接續的段落沒有顯著的旋律,鋼琴先是音階來來回回聲響逐漸的爬昇,帶出的音樂並非熱鬧的而是許多小片段的拼湊,利用先前主題的一部分來做為發展素材,絃樂群的高低聲部與木管群的搭配,將音樂推升至高點。鋼琴由此接棒,演奏一段很炫耀技巧的段落,樂團進來與鋼琴合奏一段如合唱般的旋律,此段旋律是前面C段的主題,演出一段煽動群眾情緒的力量, 後面整體帶著典型的協奏曲競奏風,一直向前推進,衝向終點做終結。

     八卦新聞

     *巴倫波因民國31年次11月15日(天蠍座)出生於布宜諾斯艾利斯,是猶太人;民國56年與英國大提琴家杜普蕾結婚,常常共同演出。

    *杜普雷因多發性硬化症去世(德國電影:藍色協奏曲Blue Print 也是因為多發硬化症無法彈琴,採取自己的細胞複製一個跟自己一模一樣的人)。

    *在電影「Jackie and Hilary」(無情荒地有情天)中,杜普蕾和巴倫波因有一段對話。

    「如果我從此不會拉琴,你還會愛我嗎?」「不會拉琴,那就不會是你了。」她老公說。不過聽說這部電影完全不真實,被批評的很厲害,但我還是想看一下...

    諷刺的是杜普雷在臨終前的生活最後只有醫師、護士跟和幾位老朋友...巴倫波因業務的關係每隔一段時間會去看她直到波因再娶就很少去看她,最後只留下她一個人孤獨的死去。(天蠍座的男人會這樣嗎?)

    *傅聰說他在杜普雷16歲就認識她!當時杜普雷還是在我家經我介紹而認識巴倫因,我們都是好朋友。她用的那把大衛杜夫Stradivari留下來給馬友友用!

     

     

     

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