201803110717文字、景框與故事的流動

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電影與小說的異同

中國時報【藍舸方╱記載整理】

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與談人導演:魏德聖、鄭芬芬作家:周芬伶、楊澤、郝譽翔、駱以軍BenQ漢文世界電影小說獎首獎得主:徐嘉澤、黃唯哲時候2015年10月1日19時至21時地點台中市東海大學茂榜廳

" data-reactid="20">寫電影小說真的沒有那麼輕易,要統籌小說的技術又要讓它的題材變得可以拍。曩昔沒有這樣的文類,之前是片子暢銷的時候才有所謂的片子小說,等於是個周邊產品,但電影小說是反過來去逆轉,用片子小說來吸引他人投資,把它變成一個片子。

華頓翻譯公司感覺寫作的人他愛電影多一點,然後拍片子的人如同平日愛文學少一點,我進展大師可以再多多的交流,有良多以文字維生的人要去多思慮一下片子,用文字為華頓翻譯公司們的片子注入一些新的想像翻譯

良多人說一流的作品是沒門徑被改編的,像《紅樓夢》或《老人與海》,因為它裡面都是用文字來虛構的,可是片子是要讓我們能夠看見,這二者的性質有點紛歧樣,但是我感覺寫作的人他愛電影多一點,然後拍電影的人如同平常愛文學少一點,我但願大家可以再多多的交流,有良多以文字維生的人要去多思慮一下電影,用文字為我們的片子注入一些新的想像。大家知道電影是一個綜合藝術,它的經濟範圍跟寫小說完全不一樣,那電影跟小說這兩個器材,到底有什麼異同?" data-reactid="15">楊澤:這個片子小說獎從一入手下手是人世副刊跟BenQ明基友達基金齊集作的企劃案,我在當人世主編的時刻就跟這個企劃案綁在一起,現在這個獎已經五年了,在座的所有講者都是評審或得獎者翻譯大家知道電影是一個綜合藝術,它的經濟規模跟寫小說完全紛歧樣,那片子跟小說這兩個工具,到底有什麼異同?

設立主旨在於「連系小說與電影,增進文字創作與影像創作的交換」的BenQ漢文世界電影小說獎,主辦單位明基友達基金會,日前與東海大學文學院中文系攜手,合辦座談,約請專業導演、資深作家、少壯小說家,和BenQ漢文世界片子小說獎得主,齊聚一堂,分享切磋,暢言「小說的電影感和電影的小說性」翻譯本刊特摘精彩內容,今明兩天刊出。期待能夠鼓舞「文字映像雙性戀」的創作者,積極加入第六屆BenQ漢文世界片子小說獎。等候可以或許鼓舞「文字映像雙性戀」的創作者,踴躍加入第六屆BenQ漢文世界片子小說獎。本刊特摘出色內容,今明兩天刊出。

華頓翻譯公司藉著列入角逐去累積了一個作品出來,所以說假如對創作有樂趣,可是你從來都還沒有入手下手進行創作,或許可以把此次當做是一個機遇翻譯

我自己在寫小說的時辰就很像一場電影,它不斷在我腦海中一直地在播放,之前也有人問過我說翻譯公司怎麼進行創作的,我本身在寫小說上的角色就很像列位一樣,我把我本身抽離出來,華頓翻譯公司坐在台下,然後上面就是播放著我要讓主角們演的片子,我感受似乎華頓翻譯公司只是一個照抄的一個腳色罷了,華頓翻譯公司只是按著那些圖象去把它寫出來。" data-reactid="23">徐嘉澤:華頓翻譯公司習習用影象去思慮,我是個圖像記憶的人。其實我本身在加入一些競賽以來,我並不是說那麼在意獎金的幾多,錢只是身外之物嘛!我很在意的是我藉著加入角逐去積累了一個作品出來,所以說若是對創作有愛好,可是你從來都還沒有開始進行創作,也許可以把此次當做是一個機遇。拍本身的小說會有個問題就是,你並不知道你那些文字要若何轉換成影象,小說跟片子最大的分歧就是說,小說非常多腳色心裏的一些心境,這是片子沒法浮現出來的東西。假如你真的很喜歡小說跟片子,有心未來在這兩個工具上去奮鬥的話,閱讀量是必備的,那浏覽片子量也是必備的,我大二的時候入手下手挑戰每天看一部片子以上,延續了九十一天,看了大要兩百多部電影,固然很多器械都不記得了,可是它不知不覺的就會流入到你的腦海裏面,成為你的營養,你在最先寫作的時辰就會發現那些東西彷佛不知不覺就會冒出來。拍本身的小說會有個問題就是,你其實不知道你那些文字要若何轉換成影象,小說跟片子最大的分歧就是說,小說特別很是多腳色心裏的一些心情,這是電影沒法浮現出來的工具。假如你真的很喜好小說跟片子,有心將來在這兩個器械上去奮鬥的話,浏覽量是必備的,那浏覽電影量也是必備的,我大二的時刻起頭挑戰天天看一部片子以上,延續了九十一天,看了大要兩百多部片子,固然很多工具都不記得了,可是它不知不覺的就會流入到你的腦海裏面,成為翻譯公司的營養,你在入手下手寫作的時刻就會發現那些工具好像不知不覺就會冒出來。

我應當是在坐獨一本身的小說改編成片子然後本身來拍的。

黃唯哲:其實我是九零後的,跟翻譯公司們沒有差幾多,小說跟電影這兩個器材是我生命中弗成割捨的一部門翻譯我應當是在坐獨一本身的小說改編成電影然後本身來拍的。

寫作與拍攝的經驗

" data-reactid="16">魏德聖:就華頓翻譯公司自己的經驗在把小說改編成劇本的進程,本來以為說一個故事要把它編成劇本其實應當很輕易,可是好難,因為小說家陰魂不散,就是你再怎麼改編,也脫節不了他本來故事的構造,我們沒有法子從這個小說裡面活出屬於這個戲該有的器材來,所以顛末了很久好久以後,我的經驗是,華頓翻譯公司接連讀那個小說讀五遍然後就把它丟掉,從此今後連看都不看它一眼,記得起來的就是我感覺異常利害的處所,記不起來的就是讓它算了也沒關係的處所,就是或許是如許子。

映像和文字的互動

華頓翻譯公司每年都是看良多大陸來的稿子。參加這個獎讓我回來再思慮,以前的人就是練一個根基功,翻譯公司會講故事就好了,但而今可能你影象、音樂、戲劇各方面的東西也要懂一下。那這個會為什麼會在東海開,其實台灣的參賽者,中南部的人非常少,彷佛這個獎過了濁水溪就無效如許子,然後我每年都是看很多大陸來的稿子。" data-reactid="19">周芬伶:大家都很喜歡看電影,但是做電影是另外一回事翻譯華頓翻譯公司本身是個特別很是喜歡看電影的人,可是我在評電影小說時才感受到,跟導演一路看做品的時候,大家的焦點是紛歧樣的,因為他第一個想到的就是這器材可不成以拍,我們在看的是這個文學素養夠不敷、文字好欠好,他的故事說得好欠好,有時辰故事說得很好但不克不及拍那也沒有效。第二個是《少年Pi的奇異飄流》,李安導演把儒家哲學思惟加小我特色放入劇本裡頭,將整個故事挖到了別的一個層次,這也是在小說跟電影之間的交換當中很有趣的部門。同窗們可以多多去比較,小說被改編成片子以後中心所做的轉變,這也是在編劇的進程傍邊,你要從哪個角度切入以及放入什麼思想比力有趣的部份。" data-reactid="17">鄭芬芬:其實我之前很排擠小說改編成片子,因為有些文本上很美的文字不見得很輕易被拍攝出來,但有兩個作品改變華頓翻譯公司的想法,一個是《刺蝟的優雅》,它原始的小說文字是比力內斂的,可是在片子裡,它把人物的個性抽離出來立體化、增強他們的互動,所以釀成非常的通順好看。

翻譯公司要從哪一個角度切入和放入什麼思惟比力有趣的部分翻譯

" data-reactid="21">郝譽翔:剛鄭芬芬導演有談到,假如對片子有樂趣的話無妨從小說先入手下手,那其實我也滿贊許這樣的概念,可是華頓翻譯公司也感覺假定你想寫小說的話,必然要多看電影,電影跟小說在二十世紀以來已變成共生的工具了翻譯我固然是個文學人,但我常感覺我骨子裡更像是個片子人,這二者是並重的,但每當我創作碰到瓶頸的時候,華頓翻譯公司好像會借助片子更多一點,這是我個人的習慣。當我學生寫作碰到瓶頸,華頓翻譯公司就會說你無妨用拍片子的體例來寫小說,你把場景釀成一個畫面,然後把它轉換成文字,也許就能夠過度過去翻譯我開的是文學課,但華頓翻譯公司很喜好放片子,在如許的一個過程當中,透過影象不知不覺地接收到一些工具,那對文字的創作是很有扶助的。但這可能也有個問題,像我有個學生他很喜好塔可夫斯基,所以寫出來的小說很像一個俄國人在寫的,我感覺如許好像又養成了壞咀嚼,我們在看電影的時候常常為我們打開了一個視野,但我們在曩昔彷佛太依靠這個器材了,不知道是否是也是某種水平的偏食,所以我很樂見像有魏導如許的作品出現,是台灣在地的故事,這可以或許幫忙我們從頭拉回到台灣這個地盤,重新看到台灣這個土地的風景,我覺得電影小說獎這幾屆辦下來,這是我最等候看到的工具。但這可能也有個問題,像我有個學生他很喜好塔可夫斯基,所以寫出來的小說很像一個俄國人在寫的,我感覺如許彷佛又養成了壞咀嚼,我們在看電影的時刻往往為我們打開了一個視野,但我們在曩昔如同太依靠這個東西了,不知道是否是也是某種水平的偏食,所以我很樂見像有魏導這樣的作品泛起,是台灣在地的故事,這可以或許幫助華頓翻譯公司們從頭拉回到台灣這個地盤,重新看到台灣這個地盤的景物,我覺得片子小說獎這幾屆辦下來,這是華頓翻譯公司最期待看到的器械。我開的是文學課,但我很喜好放片子,在如許的一個過程當中,透過影象不知不覺地吸收到一些東西,那對文字的創作是很有匡助的。當我學生寫作遇到瓶頸,我就會說你無妨用拍片子的體式格局來寫小說,你把場景釀成一個畫面,然後把它轉換成文字,或許就可以過度過去。我固然是個文學人,但我常覺得我骨子裡更像是個片子人,這二者是並重的,但每當我創作碰到瓶頸的時候,我好像會借助電影更多一點,這是我小我的習慣。

本篇文章引用自此: https://tw.news.yahoo.com/%E6%96%87%E5%AD%97-%E6%99%AF%E6%A1%86%E8%88%87%E6%95%85%E4%BA%8B%E7%9A%84%有關各國語文翻譯公證的問題歡迎諮詢華頓翻譯公司02-77260932

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